Etapa 1 Abra a imagem abaixo:
Vamos começar duplicando a camada original, e com uma combinação de Clone Stamp (S) Tool e Healing Brush (J) Tool, tente remover todos os pontos e manchas que podemos encontrar. Em essência, suavizar a pele e desta maneira prepará-lo para a escovação. É muito importante usar um suave escova quando trabalhava como este, de modo que o resultado final combina melhor com a pele circundante. Se uma área é difícil de resolver, use a Clone Stamp Tool e depois misturar a área tratada com o pincel de cicatrização.
Etapa 2
Simetria é naturalmente atraente para os seres humanos, e há certas "linhas" que percorrem a face que, quando estas são simétricas, o assunto parece ser mais atraente para os olhos. Então vamos dar o nosso assunto um pouco de cirurgia plástica. Duplique a camada, e usando a ferramenta Forward Warp encontrado no liquefazer galeria (Filter> Liquify ... ou Shift + Ctrl + X), aumentar a área ao redor da sobrancelha um pouco.
Etapa 3
Agora, chegamos ao ponto em que pode mexer um pouco com o contraste, reforçando ainda mais à medida que avançamos. Vamos usar uma modificação de uma técnica bem conhecida chamada "técnica Angel face" ... pelo menos, é isso que eu sempre chamá-lo. Novamente, duplique sua camada e, em seguida vá em Filter> Blur> Gaussian Blur e dar a esta camada de cerca de um borrão de 8 10px. Após isso, defina esta camada para "Soft Light". Desde que nós não queremos que este efeito seja visível em toda parte, eu adicionei uma Layer Mask e preenchido com a cor preta que, ocultando o efeito. Então tomei uma escova redonda grande e branca, macia, definida como opacidade em torno de 30-50% e começou a escovar ao redor do nariz, bochechas, olhos e cabelo para realçar sua cor. Este efeito pode fazer milagres por cabelos loiros, pois pode transformá-lo de uma cor amarelo-ish uma cor dourada e vibrante
Etapa 4
Agora vamos focalizar no airbrushing real. Este é um processo delicado que requer uma certa dose de paciência e experiência. Dependendo da sua vontade ou seu cliente deseja, você terá de decidir quanto airbrushing você deseja aplicar. Por exemplo, os modelos em revistas e revistas, especialmente adultos são geralmente muito airbrushed, uma vez que tem que olhar "perfeito". Por outro lado, há casos em que você só pode querer ajustar a face, eliminando algumas rugas ou suavizar a pele em alguns lugares. Por este motivo, quando eu faço a aerografia, eu geralmente faço-o algumas camadas que me dá a opção de mudar as camadas dentro e fora, dependendo de quanto a textura que quero preservar no final. Nesta imagem, fiz o airbrushing importante em duas camadas e fundiu-las posteriormente.
O truque é usar uma opacidade baixa (entre 10 e 20 por cento) escova macia. A cor que nós escolhemos vem da própria imagem. Quando nós escolhemos a cor, ajustar o tamanho da amostra da ferramenta Eyedropper (I) a 51 por 51 pixels. Se bem me lembro, esta funcionalidade apenas está disponível desde o CS2, assim, se você estiver usando uma versão anterior de que você será a cor da amostra a partir de um único pixel. Tente selecionar uma área onde a pele é mais ou menos liso ou definir um tom de carne manualmente. Escova sobre uma área várias vezes e vê-lo tornar-se mais suave.
A mudança é significativa, especialmente em torno da área do nariz, e é ainda mais visível quando a imagem é visualizada em uma escala muito maior
Etapa 5
Após a aerografia, vamos ajustar os lábios e os olhos. Os lábios foram ligeiramente saturados usando a mesma técnica como na etapa 4, basta escolher a cor dos lábios em seu lugar. Em seguida, faça uma seleção ao redor dos olhos e use "Layer via Copy (Ctrl + J), que pode ser encontrado em Layer> New> Layer via Copy, para copiar a parte selecionada em uma nova camada. Certifique-se que esta camada está no top no momento. Na nova camada, use a ferramenta Dodge com as configurações mostradas abaixo para clarear a íris.
Etapa 6
Este é o passo final antes de aplicar camadas de nossa adaptação e trazer essa peça para a vida. Nesta etapa, vamos focar os olhos um pouco mais, já que estes são muito importante em qualquer fotografia de retrato.
1. Usando uma opacidade baixa (15-20 por cento) pincel preto, reforçar a maquiagem ao redor dos olhos. Não se preocupe se a mudança parece pequena, ela irá aparecer assim que adicionar essas camadas de ajuste.
2. Com a mesma técnica usada na etapa 4, se livrar dessas rugas ao redor dos olhos. Sim, temos todos eles ou nós vamos tê-los, e sim, nós todos parecem odiá-los.
3. Finalmente, vamos desaturate a esclera (parte branca do olho). Existem várias maneiras de fazer isso, mas acredito que o mais fácil é simplesmente criar uma camada, selecione um pincel branco, e dar a volta ao bit branco do olho e definir o modo da camada para a cor. É rápido, fácil e começa o trabalho feito bem
Passo 7
Tempo para o grand finale. Esta é a parte onde fazemos a nossa imagem se destacam com as camadas de ajuste mostrado abaixo. O ajuste pode parecer pequena, mas que fazem a diferença crucial:
Os níveis e camadas curvas adicionar contraste com a imagem como um todo e enriquecer as cores
O brilho / camada de ajuste de contraste faz o make-up ao redor dos olhos e os lábios pop out. Como você pode ver, há uma máscara aplicado à camada. É totalmente preto (portanto, escondendo o efeito) exceto para a área ao redor dos olhos e dos lábios
O tom do lábio / Saturação ajustamento camada adiciona uma cor vibrante rosa para os lábios. Novamente uma máscara é aplicada para limitar o efeito estritamente à área interna dos lábios
E, finalmente, um outro matiz / saturação ajustamento camada ligeiramente para remover a sombra quente do cara
E bem, fiz tudo isso faz alguma diferença? Você decide:













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